"SE FUE EL MAS GRANDE (1941/2012)". Jon Lord

"Siento tener que ser yo quien te de la tristisima noticia, Jon Lord ha muerto. Descanse en paz". 

Así fue como me entere de este jodida noticia, y tuvo que ser mi propio hermano el que me la comunicara, el, que al igual que yo, hemos crecido y educado musicalmente con el maravilloso sonido de sus teclados como música de fondo de nuestras vidas.

Que puedo decir al respecto, se a ido, mi teclista favorito, de mi grupo de música preferido...poco puedo añadir a lo que me recorre por el cuerpo en estos momentos...

Siento tener que salir de mi "letargo blogueril" para tener que publicar este post que jamas hubiera tenido que publicar.

Solo me queda el saber que siempre que quiera puedo volver a escucharle y emocionarme como siempre con la magia que desprendía el sonido de su tremendo hammond, de su increible piano o de lo que se pusiera a tocar con sus manos....

"Va por ti Jon", estas notas tuyas nos acompañaran el resto de nuestras vidas...GRACIAS!!!...

ROCK, ROLLO Y NAVIDAD

ROCK,, ROLLO Y NAVIDAD

"THE CHRYSALIS YEARS, 1973/1979". Ufo (2011)

La historia de Ufo comienza en 1969, cuando el cantante Phil Mogg, el bajista Peter Way, el batería Andy Parker y el guitarrista Mick Bolton forman la banda, poniéndole como nombre el de uno de los Clubes de Londres mas de moda por aquel entonces. Durante dos años fueron haciendo el necesario rodaje hasta que en 1971 publican el primero de sus discos “Ufo 1” bajo el sello “Beacon Records”, no consiguiendo ningún tipo de repercusión en Gran Bretaña ni en E.E.U.U, caso aparte fue Japón o Alemania donde cosecharon cierto nivel de popularidad y éxito, tras otro larga duración “Flying” (Decca 1972) y un postrero “Live” ese mismo año publicado solo para el país del sol naciente.

En 1973 se produjo un echo fundamental para el grupo, Mick Bolton se marcha y es reemplazado por Michael Schenker, procedente de “Scorpions”, y con tan solo 18 años de edad. Con cambio de casa de discos nuevamente, esta vez en “Chrysalis”, y con el aleman en sus filas, la banda vivio su etapa dorada, publicando sus mejores obras: “Phenomenon” (1974), “Force It” (1975), “No Heavy Petting” (1976), “Lights Out” (1977), “Obsesión” (1978) y como colofón a todo este periodo, su impresionante “Live” de 1979, “Strangers in The Night”, uno de los álbumes en directo mas impresionantes de la historia del Rock, un verdadero “Grandes Exitos” de todo aquel periodo, con una selección de temas y de manera de ejecutarlos de verdadero infarto.

Pues bien, esto es lo que os encontrareis en esta publicación de este mismo año 2011, todos sus discos de la era Chrysalis, un montón de Bonus Tracks, singles, y un directo inédito grabado en el “BallRoom” de Atlanta en 1974, mas una acertada puesta al día del sonido gracias a una sobria remasterizacion. Todo esto se presenta en una cómoda caja a modo de doble Cd, que contiene un total de cinco Cd´s en su interior, con un interesantisimo libreto con todos los datos, fotos, y exclusiva entrevista para esta edición a Phil Mogg, que nos deleita con anécdotas variadas e información que rodeo a todos aquellos años.

Y por si fuera poco además, todo a un precio que se podría considerar de risa para los tiempos que corren, tratándose del material que se trata (se puede conseguir desde solo 18 €), y que hace que merezca la pena tenerlo físicamente en las manos, luciendo con esplendor en la estantería con el resto de material que atesores, siempre a mano para ser escuchado y no en el oscuro “limbo” del disco duro de tu ordenador a la espera de ser rescatado cualquier dia.


PHIL MOGG: Vocals
MICHAEL SCHENKER: Guitar
PETE WAY: Bass
ANDY PARKER: Drums

DANNY PEYRONEL: Keyboards & Vocals (Disc 3 tracks 5-13)
PAUL RAYMOND: Keyboards & Guitars (Disc 3 tracks 14-17, Disc 4 & Disc 5)

CD1:

01. Give Her The Gun (Single A-Side)

02. Sweet Little Thing (Single B-Side)

PHENOMENON:

03. Oh My

04. Crystal Light

05. Doctor Doctor

06. Space Child

07. Rock Bottom

08. Too Young To Know

09. Time On My Hands

10. Built For Comfort

11. Lipstick Traces

12. Queen Of The Deep

ALBUM BONUS TRACK:

13. Doctor Doctor (Single Edit)*

BOB HARRIS SESSION (28TH OCTOBER 1974):

14. Rock Bottom (Bob Harris Session)

15. Time On My Hands

16. Give Her The Gun


CD2:

ELECTRIC BALLROOM, ATLANTA, GA 5TH NOVEMBER 1974:

01. Oh My **

02. Doctor Doctor **

03. Built For Comfort **

04. Give Her The Gun **

05. Cold Turkey **

06. Space Child **

07. Rock Bottom **

08. Prince Kujuku **

FORCE IT (SIDE ONE):

09. Let It Roll

10. Shoot Shoot

11. High Flyer

12. Love Lost Love

13. Out In The Street


CD3:

FORCE IT (SIDE TWO)

1. Mother Mary

2. Too Much Of Nothing

3. Dance Your Life Away

4. This Kid's (Including 'Between The Walls')

NO HEAVY PETTING:

5. Natural Thing

6. I'm A Loser

7. Can You Roll Her

8. Belladonna

9. Reasons Love

10. Highway Lady

11. On With The Action

12. A Fool In Love

13. Martian Landscape

LIGHTS OUT (SIDE ONE):

14. Too Hot To Handle

15. Just Another Suicide

16. Try Me

17. Lights Out


CD4:

LIGHTS OUT (SIDE TWO):

01. Gettin' Ready

02. Alone Again Or

03. Electric Phase

04. Love To Love

LIGHTS OUT BONUS TRACK:

05. Try Me (Single Remix) *

JOHN PEEL SESSION (27TH JUNE 1977):

06. Too Hot To Handle

07. Lights Out

08. Try Me

OBSESSION:                                                                                                        

09. Only You Can Rock Me                                                          

10. Pack It Up (And Go)

11. Arbory Hill

12. Ain't No Baby

13. Lookin' Out For No 1

14. Hot 'N' Ready

15. Cherry

16. You Don't Fool Me

17. Lookin' Out For No 1 (Reprise)

18. One More For The Rodeo

19. Born To Lose

BONUS TRACK:

20. Only You Can Rock Me (Single Version) *

CD5:

STRANGERS IN THE NIGHT:

01. Natural Thing

02. Out In The Street

03. Only You Can Rock Me

04. Doctor Doctor

05. Mother Mary

06. This Kid's

07. Love To Love

08. Lights Out

09. Rock Bottom

10. Too Hot To Handle

11. I'm A Loser

12. Let It Roll

13. Shoot Shoot

STRANGERS IN THE NIGHT BONUS TRACKS:

14. Doctor Doctor (Live Single Edit)

15. On With The Action (Live Single B-Side) *

* Available on Cd for the first time
**Previously unreleseased

MIS CONCIERTOS DEL VERANO 02 "KYLE EASTWOOD BAND"

KYLE EASTWOOD BAND

Kyle Eastwood, bajo

Jim Rotundi, trompeta

Graeme Blevins, saxofón

Andrew McCormack, piano

Martyn Kaine, batería

Clint Eastwood se ocupó de que todos los años sus hijos asistieran al Festival de Jazz de Monterrey, acontecimiento que atraía especialmente a Kyle Eastwood, que ya escuchaba en casa discos de grandes estrellas del jazz, como Duke Ellington, Count Basie y Miles Davis.

Natural de Los Ángeles (1968) y criado en la bonita ciudad de Carmel, Kyle Eastwood, además de actuar ocasionalmente, comenzó a tocar el bajo eléctrico en el instituto a la edad de dieciocho años, y más tarde el contrabajo, tras conocer a Ray Brown y John Clayton y haber pasado muchas horas en el plató de cine con Jenny Niehaus, excelente arreglista y compositor, habitual colaborador de su padre en bandas sonoras como  Bird o Los puentes de Madison .

Kyle cursó estudios de cineasta, pero pronto se dio cuenta de que tenía otra pasión: el jazz. Tras algunos años de esfuerzo y trabajo, con conciertos en Nueva York y Los Angeles, consigue firmar un contrato con la discográfica Sony y publicar su primer álbum   en 1998: From Here To There , con temas clásicos y propios. Además participó en la composición de tres temas de la banda sonora de Mystic River.

El disco Paris Blue (Candid Records, 2004), fresco y atractivo, con pinceladas pop y electrónicas y miles de copias vendidas, supone su consagración definitiva a nivel internacional y el inicio de una prometedora y sólida discografía, que incluye Now (2006), con la participación de Ben Cullum y conocidos músicos de la escena jazzística inglesa;

Metropolitan (2009), álbum grabado en París que cuenta con la colaboración del pianista  Eric Legnini, el trompetista   Till Brönner, el batería  Manu Katché  y la cantante francesa  Camilla; y su más reciente Songs from the Chateau , un disco dinámico y vibrante grabado con su banda actual y con la que se presenta por primera vez en Jazz en la Costa.

Además de actuar por escenarios de todo el mundo, Kyle ha configurado una brillante carrera de compositor en películas como Mystic River, Million Dollar Baby , Flags of our Fathers , Cartas de Iwo Jima, Gran Torino o Invictus. Y es que, además de los lazos familiares, a padre e hijo los unen dos grandes pasiones: el jazz y el cine.

En fi­n, que puedo decir mas que, fue de cine.

"UNDER PRESSURE" (1981. Queen&David Bowie (30 Aniversario))

Por mucho que pretendamos o queramos disimular, el tiempo se nos viene inexorablemente encima nuestro, ciertamente no es nada nuevo lo que cuento, pero no deja de sorprender lo rápidamente que este ávido depredador lo consume, el tuyo, el mio, el nuestro.

Que Queen es uno de los grupos que por derecho propio tendrán su lugar asegurado en las enciclopedias de la historia del rock y de nuestros corazoncitos,es bien cierto, al igual que lo tendrá David Bowie, porque cada uno de ellos se a ganado a pulso y sin tener que hacer tediosos estudios de su biblio/disco/grafía lo que han significado para cada uno de nosotros a nivel particular y por ende a nivel general.

Todo ello va orientado a que al igual que hoy, pero de hace 30 años (ya suena bastante fuerte la cifra), estos dos monstruos de la escena musical decidieron meterse en un estudio de grabacion para ver que podía salir de aquella unión,...para el que no lo sepa surgió Under Pressure, que ya en aquellos lejanos tiempos de 1981, con todo lo que a un chaval como yo que esta descubriendo el mundo de la música, ya en su día, me pareció una lección magistral de buen gusto. Pues con todo, y como no se merece menos en una fecha tan señalada, "30 aniversario" , quería hacerlo extensible a todos vosotros.


Freddy con Queen en Montreal.


Tal cual sono en vinilo.

MIS CONCIERTOS DEL VERANO 01 "MAVIS STAPLES"

MAVIS STAPLES         

Mavis Staples, voz
YvonneStaples, voz
Rick Holmstrom, guitarra
Stephen Hodges, percusión  
Jeff Turmes, bajo y guitarra
Donny Gerrard, voz  
Vicki Randle, voz

         

Los miembros de la familia Staples cantaban en la iglesia, y lo hacían tan bien que Roebuck Staples, Pop , pensó que sus hijos podían demostrar sus habilidades musicales más allá del sagrado recinto; y como además compartían el mensaje que Martin Luther King difundía -era su grupo favorito-, decidieron que lo que el líder religioso decía con la palabra, ellos lo dirían con sus canciones. Pronto se convirtieron no solo en la voz musical del Movimiento por los Derechos Civiles de Norteamérica, sino en uno de los mejores grupos de soul y rythm & blues. Respect Yourself (1971), I'll Take You There (1972) y Let's Do It Again (1975) ocuparon, durante un buen número de años, los primeros puestos de las listas de éxitos.

Mientras actuaba con los Staples Singers , Mavis comenzó su carrera en solitario con dos discos para el sello Stax: Mavis Staples y Only For The Lonely, y con Curtys Mayfield grabó A Piece Of The Action (1977). A Prince le conmueve tanto su poderoso timbre de voz que la llama para que grabe y vaya de gira con él. De esta amistad nacería Time Waits For No One (1989), el tema Melody Cool de la película Graffiti Bridge, (1990) y The voice (1993). Mavis permanece algunos años sin grabar hasta que el compositor Joe Tullio, que había perdido a dos amigos en el ataque terrorista del 11 de septiembre, y conocía su sensibilidad musical, le pide que interprete el tema In Times Like These . El resultado fue algo más que una canción, un premiado álbum cargado de fe y espiritualidad: Have A Little Faith .

A lo largo de su carrera Mavis ha contado con imprescindibles colaboraciones con artistas de la talla de Ray Charles, The Band, Los Lobos, Bob Dylan -el dúo que forman en Gotta Change My Way of Thinking le valió una nominación al Grammy-; ha participado en programas de televisión como el show de Cosby o en películas como The Last Waltz (1978). Su acertada audacia al unir gospel, soul y blues, y su empeño en que la música puede también ser un motor de cambio social, han convertido a Mavis Staples en un icono inspirador de las nuevas generaciones de jóvenes músicos, especialmente de hip hop y rythm & blues. El prestigio alcanzado le ha hecho merecedora de los más altos reconocimientos: el National Endowment For The Arts (NEA), el Honorary Degree por el Berklee College of Music de Boston y el más reciente Grammy 2011, obtenido por el disco que vino a presentar al Festival: You Are Not Alone.

Para Jazz en la Costa fue un privilegio (y para mi verlo) inaugurar la vigésimo cuarta edición con la actuación de una gran dama y una de las mejores voces de la música norteamericana.

"WIDOWMAKER" (1981). Poco

Desde que escuche por primera vez "Rose of Cimarron" el flechazo con el grupo "Poco" fue inmediato, tema exquisito y delicado donde los haya, con un genuino sabor country, que le impregna un sonido sureño maravilloso. Banda poco reinvindicada hoy en día, y la verdad es que no se muy bien porque.

La carrera de estos chicos viene ya desde muchos años atrás, a mediados de los 70, y continúan actualmente asomándose periódicamente por los escenarios, sobre todo de los USA, donde son verdaderamente venerados, como unos supervivientes históricos del mas genuino "classic rock".

Me voy a quedar sin embargo, para compartir con todos vosotros, con una perlita que e descubierto recientemente, y que esta incluida en un álbum conceptual sobre la guerra civil americana llamado "Blue and Grey(1981), y que yo todavía no e podido disfrutar en su totalidad, pero si suena todo rayando al nivel de este "Widowmaker" me temo que ya estoy tardando.

Poco, un grupo para no dejar caer en el olvido, idóneo para empezar este fin de semana, o cualquier otro día, de la mejor manera posible.